“German Fashion Design” – Deutsche Mode von 1946 bis heute

Der neue Bildband „German Fashion Design“ bietet einen Einblick in die deutsche Modewelt von 1946 bis heute. Tolle Fotos und interessante Textbeiträge verschaffen einen Überblick über den Aufstieg des deutschen Designs in die Internationale Modeelite.

Die „deutschen Designer“ machten erstmals Mitte der 1980er Jahre auf sich aufmerksam als auf der Messe in Düsseldorf Modenschauen auf internationalen Niveau präsentiert wurden. Damals wurde der Grundstein für eine selbstbewusste deutsche Modeszene gelegt. “German Fashion Design” – Herausgeberin Nadine Barth verfolgt die Geschichte der Mode made in Germany von ihren Anfängen im Nachkriegsdeutschland bis heute. Mit 200 herausragenden Modefotografien und unterstützt von fachkundigen Autoren ist so ein informativer Bildband entstanden, den sich kein Mode-Fan entgehen lassen sollte.

Die Geschichte des „German Fashion Designs“ auf über 300 Seiten

Namen wie Heinz Oestergaard verbinden wir heute hauptsächlich mit den senfgelb-grünen Uniformen, die noch bis vor kurzem die deutschen Polizisten kleideten. Doch das sich die deutsche Mode inzwischen nicht mehr vor dem internationalen Vergleich zu scheuen braucht, zeigt der über 300 Seiten starke Bildband „German Fashion Design“. Mit zahlreichen Modefotografien aus 60 Jahren deutscher Stil-Geschichte, Interviews, Porträts und hintergründigen Texten von insgesamt 24 Autoren wird nicht nur ein Bild der geschichtlichen Entwicklung der deutschen Modebranche gezeichnet, sondern auch die große wirtschaftliche Bedeutung der heimischen Bekleidungsindustrie aufgezeigt. Der Umsatz der Bekleidungs- und Textilindustrie liegt heute bei 20 Milliarden Euro jährlich, der Export boomt mit einer Quote von 40% und Marken wie Hugo Boss haben sich weltweit etabliert.

Deutsche Mode – Porträts der bedeutendsten Designer

Neben den allgemeinen Entwicklungen wird im Bildband „German Fashion Design“ in ausführlichen Porträts der Fokus auf die Anfänge großer, deutsch-stämmiger Designer, wie Wolfgang Joop, Gabriele Strehle oder Jil Sander gelegt. Letztere feierte mit ihrer Konzeption der modernen Frau und ihrem puristischen Stil Welterfolge und trug damit wesentlich zum internationalen Durchbruch der deutschen Mode bei. Außerdem wird die internationale Relevanz von deutschen Modehäusern thematisiert.

Berlin – Zentrum des “German Fashion Designs”

Berlin hat sich zum Zentrum der deutschen Modeszene entwickelt und so richtet auch der Bildband „German Fashion Design“ einen ausführlichen Blick auf die Hauptstadt. Nach dem Fall der Mauer zog die Stadt junge Talente an, die hier einen geeigneten Ort fanden neue Ausdrucksformen zu erarbeiten und zu präsentieren. Dies hat sich bis heute nicht geändert. Die pulsierende Atmosphäre der Metropole erweckt den Modegeist zum Leben. Messen wie die “Premium” oder “Bread & Butter” haben sich inzwischen auch international einen Namen gemacht, Berliner Labels wie “Kaviar Gauche” und “Firma” signalisieren den den Aufbruch in die Zukunft. Wie es um die Modeszene in Berlin bestellt ist und wie es mit ihr weitergehen wird, sind zentrale  Fragestellungen in “German Fashion Design”.

German Fashion Design (1946-2012)
Distanz Verlag
Herausgeberin: Nadine Barth
Deutsch / English
Format; 24 x 30 cm
320 Seiten, gebunden. ca. 200 Farbaufnahmen
ISBN: 978-3-942405-26-3
Preis: 44.00 €